Photo by Rachel Ross.
L’Atelier pour réalisateurs de films d’aventure offre aux cinéastes indépendants et émergents une occasion exceptionnelle de développer leurs compétences tout en étant encadrés par deux des meilleurs réalisateurs de films d’aventure au monde. Au cours de ce programme en ligne de quatre semaines, les participants apprendront des techniques des professionnels du métier qui leur permettront d’affiner leur art et de renforcer la trame narrative de leurs films. Ils interagiront en ligne avec leurs homologues dans le cadre de séances de rétroaction constructive en groupe et recevront des conseils sur leurs projets indépendants tout au long du programme. Des conférenciers invités partageront leurs connaissances spécialisées dans les domaines de l’art de conter, du son, du montage, et du marketing dans les médias sociaux.
Les cours de cet atelier en ligne (cours de deux heures, deux fois par semaine) aideront les participants à préciser leur trame narrative et leur vision, à organiser le déroulement de leur travail, à développer leurs techniques de production audio et de montage, et à perfectionner leurs présentations de projets. Nos enseignants cultivent une atmosphère interactive d’ouverture d’esprit et de créativité. Notre liste de conférenciers invités comprend des chefs de file de l’industrie et des cinéastes établis qui se joindront à nous en ligne dans le cadre de séances spéciales. En plus de prendre part aux activités d’apprentissage en ligne — animées par les professeurs et conférenciers — qui sont à l’horaire, les participants accèderont à des discussions et séances de rétroaction de groupe virtuelles, et ils auront la possibilité de discuter individuellement de leur projet personnel avec les enseignants.
Cet atelier a été conçu pour les réalisateurs émergents. Pour en tirer pleinement profit, les candidats doivent être très motivés à passer à la prochaine étape dans tous les aspects de leur art : préproduction, présentation de projets, choix des lieux de tournage, gestion du montage et distribution dans les lieux de projection. Au nombre des candidats ayant déjà participé à ce programme figurent des athlètes qui désiraient réaliser des films, des chefs d’expéditions voulant se familiariser avec diverses plateformes médiatiques et des cinéastes établis désireux de se lancer dans la production de films d’aventure.
Ce programme n’est pas conçu pour ceux qui veulent simplement un avant-goût de la réalisation de films d’aventure. L’Atelier des réalisateurs de films d’aventure s’adresse aux candidats qui ont décidé de faire carrière en réalisation de films.
Il est essentiel que les candidats possèdent de bonnes compétences techniques dans les domaines du son, de la caméra et du montage. Nous encourageons les candidats à se concentrer sur un projet de film particulier et à être prêts à présenter celui-ci au groupe.
Ce programme consistera principalement en une combinaison de conférences en direct sur Zoom, de séances préenregistrées, et de travail sur le projet de groupe avec les logiciels de Adobe Creative Suite et Premiere Pro. Chaque semaine, les participants devront assister à des séances d’instruction en direct, faire du travail individuel et participer au travail de groupe.
Le participant doit consacrer environ 12 à 15 heures par semaine aux activités du programme, soit :
• La participation à deux séances d’instruction en direct — d’une durée de deux heures — par semaine ;
• La participation au projet de film de groupe ;
• Le visionnement/l’écoute de conférences en ligne ;
• La participation à des discussions de groupe et à la séance de questions des réalisateurs ;
• Des séances de consultation/mentorat individuel sur le projet de film personnel avec les enseignants ;
• Le visionnement des films et extraits de films requis chaque semaine ;
• Les travaux qui seront assignés chaque semaine : visionnement de films, préparation de l’atelier sur la présentation de projets à des producteurs potentiels, lectures recommandées.
Horaire à confirmer. Les éléments suivants seront au programme :
• Accueil et orientation
• Présentation des participants
• Projections de films et discussion : Le bon, la brute et le truand (en anglais)
Anatomie de la réussite : critères de succès d’un film
• Conception et planification de la production avant le tournage
• Options en matière de budgétisation et de financement ; distributeurs
• L’art de conter et la narration
• Ressources en communication narrative
• Atelier sur la présentation parfaite pour « vendre » un projet
• Technologie, enregistrement sonore à l’extérieur, et évaluation du mixage
• Postproduction, son, musique
• Atelier sur les présentations pour « vendre » un projet
• Entrevues, déroulement des opérations du montage
• Trucs pour rester organisé durant les petits et les grands projets
• L’art obscur de l’éclairage : conseils et astuces
• Aspect juridique : renonciations, artistes/athlètes/acteurs, musique, postproduction
Assistez à une série de conférences en ligne.
Participez à ces séminaires de groupe et à des ateliers en ligne.
Droit de demande : 25 $ pour chaque demande individuelle.
*Il est possible d’obtenir une aide financière couvrant environ 60 % des frais pour ce programme.
Apprenez-en plus sur les étapes pour compléter votre candidature.
Un curriculum vitae d’une page décrivant le parcours scolaire et professionnel, ainsi que les autres expériences pertinentes.
Une lettre de présentation d’une page expliquant pourquoi ce programme vous intéresse et ce que vous espérez accomplir en y participant.
Une description d’une page qui comprend le thème, le matériel et les installations requises, et une chronologie indicative.
Veuillez fournir un lien URL qui présente votre travail.
Un résumé de vos objectifs, de ce que vous prévoyez faire pour les atteindre et de ce en quoi cette expérience vous aidera à y parvenir.
Quelle caméra utilisez-vous régulièrement pour vos projets? Quels autres équipements techniques de réalisation de films ou logiciels de post-production connaissez-vous?
Assurez-vous de remplir la section portant sur l’aide financière si vous voulez y être admissible.
Déclaration d’approbation :
Les participants sont sélectionnés par des arbitres impartiaux en fonction du matériel qu’ils ont soumis. En plus du mérite artistique, on tiendra compte de la probabilité que le travail de l’artiste profite du programme.
Les candidats sont avisés de leur statut dès que l’approbation est accordée.
Tous les programmes, professeurs, dates, frais, et offres d’assistance financières sont sujet à changement. Les tarifs pour les programmes sont sujet aux taxes applicables. En cas d’annulation, les frais et acomptes non remboursables seront gardés; tous les autres frais seront remboursés à la discrétion du Banff Centre. L’heure limite pour postuler est 23h59, Heure Normale des Rocheuses.
Pour toute question relative à la préparation de votre candidature, veuillez contacter les admissions: